Основная задача этой статьи — рассказать про картины для интерьера гостиной в современном стиле. Отвечаем на самые важные вопросы: как выбрать, где искать и как грамотно разместить художественные полотна. Убедительно доказываем, что искусство доступно, и поместить его в своем доме может каждый желающий.
Содержание статьи:
Картины для интерьера гостиной в современном стиле
Картины это лучшее украшение для стен. Во все времена они помогали придать изысканность и роскошь дому. Сейчас декоративные возможности живописи еще больше, потому что художники все время работают над расширением ассортимента изобразительных полотен.
Никакие современные отделочные материалы: обои, краска, венецианская штукатурка не дают полного ощущения собранности и завершенности интерьеру. Художественные произведения передают эмоции, оживляют, дарят радость и делают обстановку по-настоящему индивидуальной.
Сегодня разнообразные полотна украшают помещения в домах и квартирах, выполненных в различных архитектурных стилях. Особое внимание уделяют гостиной — это та часть дома, которая создает первоначальное впечатление, формируя общую атмосферу. Эта комната — идеальное место для небольшой домашней картинной галереи.
В гостиной открывается простор для вашей фантазии по ее декорированию изобразительным искусством. Сегодня живопись не что иное, как творческое странствие в самую глубь непредсказуемой человеческой души, выход за грани классических стилей.
Изо дня в день, современные художники по всему миру пробуют различные направления, материалы, создавая с их помощью свои уникальные техники. Например, неоимпрессионизм, с легкой дымкой сюрреализма.
Творчество некоторых авторов стоит на грани абсурда и физической реальности или реальности и сновидений. Бывает, что художник выходит за рамки полотна и пишет свои сюжеты прямо на картинной раме. Нередко живописцы используют в своих работах невозможно яркие, почти галлюциногенные цвета.
В общем, современные художники не менее талантливы, чем их великие предшественники.
Интересный факт! Живопись можно смело назвать волшебством. Ученые выяснили, что созерцание картин стимулирует часть мозга, отвечающую за движение человеческого тела. Получается, что когда человек смотрит на предмет искусства, он не только просто видит его и думает о нем, он ощущает его всем своим телом. Наша физическая оболочка откликается на произведение всеми своими клетками и душой. Картины оказывают влияние на наш разум, эмоции и чувства.
С художественными произведениями происходит постоянное взаимодействие, диалог и они всегда заставляют нас переживать волнение и видеть.
Как начать «селить» в своем доме изобразительное искусство – решать вам. Создание интерьера может начаться с картины, а может наоборот картина станет логически завершающим элементом всего убранства.
Можно начать коллекционировать картины, а можно попробовать ограничится лишь одним монополотном.
Процесс подбора произведения для своего интерьера всегда очень захватывающий. Это и самообразование, и психологический сеанс, во время которого человек лучше узнает себя. Любая картина, прежде всего, отражает предпочтения и внутренний мир владельца.
До сих пор, в России все еще бытует мнение о том, что настоящее искусство обязательно должно быть дорогим и малодоступным.
Мы попробуем изменить понятие о художественных полотнах как о чем-то недоступном и люксовом.
Копии картин известных художников
Замечательная альтернатива дорогостоящей живописи – ее легальные тиражированные изображения. Тиражное искусство или «multiple art» – это возможность приобрести хорошую работу молодых художников недорого, или уникальный шанс заполучить картину художника с мировым именем.
Итак, что же такое тиражное искусство? Это – гравюра. Простыми словами гравюра является одновременно и методом, и художественным произведением.
Интересный факт! Слово гравюра произошло от французского «graver» — вырезать. Техника гравюры известна человечеству с 6–7 века и была изобретена в Китае.
В быту гравюрой именуют оттиск любого произведения, созданный с помощью прорезки на твердой поверхности из дерева, металла, камня, и затем нанесенный посредством краски на бумажную поверхность специальным методом высокой или глубокой печати.
Что же такое гравюра: оригинал или авторская копия? Чем она отличается от репродукции?
Гравюра – это не копия. Каждый отпечаток, какой бы не был большой тираж, является оригиналом. Оттиск (эстамп) сделан с поверхности, на которую и изображение, и подпись были нанесены исключительно самим автором. В обязательном порядке указывается количество отпечатков той или иной работы, а значит, что тираж не бесконечен и лимитирован.
Тиражные работы – это не репродукция. Репродукция – это неконтролируемое повторение художественных произведений кем угодно и в бесконечных количествах, без участия автора. Поэтому ценность репродукций невелика.
Вторым важным преимуществом этого вида искусства, помимо его финансовой доступности, является универсальность.
За счет многообразия направлений и изображенных сюжетов, гравюра гармонично вписывается в любой интерьер.
Так, например, сочные современные принты не привнесут дисбаланс в классическую обстановку, равно как и черно-белые строгие эстампы прекрасно смотрятся в минималистичных интерьерах.
Для того чтобы максимально гармонично «поселить» гравюру в интерьер используйте красивый багет и паспорту.
В обязательном порядке рама подбирается к картине, чтобы подчеркнуть ее достоинства, глубину перспективы. Несомненно, стили рамы и интерьера должны сочетаться друг с другом. Паспорту с его богатой палитрой цветов, оттенков и фактуры позволяет достичь колористического баланса между изображением, рамой и стеной, где расположена картина.
Найти подходящую гравюру не составит большого труда, для этого даже необязательно выходить из дома, достаточно заглянуть на специализированные тематические сайты.
Тиражные авторские изображения это находка для тех, кто только начинает задумываться о том, чем занять вакантные места на пустых стенах.
Авторские картины
Современные интерьеры все больше стремятся к простоте и лаконичности. Осознанное потребление сокращает количество декора в жилом пространстве. При этом значительно возрастает ценность каждого предмета. Коллекционный дизайн уже стал хорошим тоном. Без одной или двух штучных вещей стильного интерьера уже себе не представишь. Поэтому, несмотря на большую стоимость, высоко ценятся авторские картины, написанные рукой художника. Такие вещи можно купить в галереях, которые специализируются на уникатах.
Если затрудняетесь с выбором живописи в свой интерьер, обратите внимание на графику.
Почему-то многие ее недооценивают. И зря, ведь у графики есть ряд неоспоримых преимуществ.
Во-первых – цена! Наброски и эскизы стоят недорого, за счет низкой стоимости чернил, карандаша, акварельных красок.
Графика не требует дорого обрамления в виде сложносочиненного патинированного багета.
Рисунки достаточно оформить паспорту. Если возникает желание разнообразить черно-белую гамму, то можно поэкспериментировать с цветом и фактурой паспорту.
Во-вторых – графика монохромна, т.е. по сути, не имеет цвета. Поэтому такие работы легко вписываются как в цветной, так и в бесцветный интерьер, не нарушая его гармонию. При этом сюжет может быть любой: от линейного наброска до детально прорисованных портретов.
Графика прекрасно дружит со всеми стилями и направлениями. Графичные работы виртуозно дополнят любую коллекцию. И весьма органично смотрятся рядом с живописью и фотографиями.
Ретро картины
Многие из вас не знают, где можно недорого приобрести живопись маслом, выполненной по канонам старой школы художников. Интересные работы можно найти в любом месте, даже в самом неожиданном.
Мир искусства преподносит настоящие сюрпризы — порой музейные экспонаты оказываются ничего не стоящими подделками, а иногда, наоборот, в комиссионных магазинах или на барахолках люди находят уникальные шедевры.
Увы, у большинства из нас есть предубеждение, что на блошином рынке можно купить исключительно старое и никому не нужное барахло. Отчасти оно, конечно, так и есть. Но, если проявить мужество и терпение, то на полях барахолок можно откопать предметы живописи, заслуживающие внимания. У каждого из посетителей подобных мест есть шанс найти произведение искусства по душе и на любой кошелек!
Как разместить картины на стене
Советов об этом на просторах интернета предостаточно. Некоторые, из которых поражают воображение, например: «большая картина для большого пространства», «ваш интерьер в классическом стиле, тогда абстрактная картина в нем быть не может», ну и, конечно, «картина в тон обоев и чтобы дырку на стене закрывала».
Далеко не все приведенные рекомендации можно принять на веру. Вернее, можно лишь одну – размер картины имеет значение.
Обязательно внимательно смотрите на то, как элементы обстановки соотносятся друг с другом. Наиболее эффективный метод для организации притягательного интерьера – это использование многослойности. Например, разместите большие предметы на заднем плане, а те, что поменьше, спереди. Таким образом вы добавите глубину и сделаете пространство более интересным.
Поговорим о комбинации стилей. Эклектика не только имеет право на существование, сегодня это еще и модное стилевое направление.
Разумеется, некорректное сочетание стилей становятся китчем или даже полной безвкусицей, но изящное сочетание, на первый взгляд, несовместимого создает утонченное и изысканное пространство. Многие великие дизайнеры строят свое творчество именно на этом приеме.
Для эклектичных интерьеров совсем не редкость когда классическая живопись соседствует с монохромной фотографией или современным искусством. Для получения гармонии в подобной композиции, нужно знать два важных секрета.
Во-первых, это количество – когда есть много работ, висящих на одной стене, наши глаза воспринимают все это единым целым и не обращают внимания на маленькие детали.
Во-вторых, используя одинаковые сюжеты или паспарту с рамой, можно объединить разобщенную композицию.
Одним словом, эклектика дает реализовать творческие замыслы, не оглядываясь на ограничения, свойственные другим стилям, и при этом создать цельный и, главное, уникальный интерьер.
Ну и, заключительный совет: «картина в тон обоев». Высказывание вызывающее спорные чувства. Если стоит задача растворить художественное полотно в интерьере — почему нет, но тогда для чего вообще вешать картины? Для растворения вполне подойдут дизайнерские обои или фреска. А художественное искусство — это акцент, сделанный сознательно с конкретной целью. Поэтому смелые цвета живописи на бежевой или серой стене — почему бы и нет, если вам кажется, что именно так должно быть, значит, вам не кажется.
Как нарисовать легкую картину
Бывает так, что долго искал готовую картину, но не нашел или не устроило качество, цена, тогда пришло время экспериментов. Куда интереснее нарисовать картину самому, чем просто купить готовое решение!
А можно ли человеку, не умеющему рисовать вообще, создать картину для интерьера самостоятельно? Думаете, что написать картину самому слишком сложно?
Поверьте, рисовать — это удовольствие! А для того, чтобы вы смогли создать картины самостоятельно, мы поделимся некоторыми секретами, которые помогут вам почувствовать себя настоящим художником.
Итак, вам понадобятся только холст, краски, смелость, вдохновение, немного свободного времени и, возможно, приятная компания соавторов, чтобы создать неповторимое творение искусства, идеально подходящее для вашего интерьера.
Рекомендуем, обратить внимание на абстрактное искусство. Такую картину просто невозможно написать плохо или неправильно, поскольку здесь нет четко определенных правил, которым необходимо строго следовать.
Инструкция по применению:
— Приготовьте загрунтованный холст на подрамнике или холст на картоне (продается в магазинах для художников)
— Размер холста следует выбрать средний. Например, если выбрать большой, то могут возникнуть трудности с масштабом изображения. Если же выбрать маленький, то будет непросто выполнить мелкие детали рисунка. Так что для первого опыта правильнее использовать среднее полотно холста.
— Запаситесь красками. Для начинающих художников самые подходящие краски – акриловые. Они просты и удобны в использовании, имеют широкую палитру цветов и оттенков. Для первых творческих шагов, мы рекомендуем брать для работы не более 3-х цветов.
Интересный факт! Акриловые краски можно использовать либо прямо из тюбика, либо с добавлением воды. И если их разбавить водой, то визуально они станут похожи на акварель.
— Также понадобятся кисти, палитра, стакан с водой для промывания кистей.
Важно! Ухаживайте за кисточками правильно. Никогда не замачивайте кисти, так, чтобы они опирались ворсом на дно стакана. Акриловые краски необходимо смывать сразу же после работы, не дожидаясь, когда они засохнут на ворсе. Особенно тщательно стоит промывать ворс в том месте, где он выходит из обоймы.
Итак, у вас все подготовлено, настало время начинать рисовать!
Закройте глаза и представьте приятные для себя фантазийные образы. Свободно импровизируйте: нанесите линии с начала самым светлым цветом, потом добавьте более темный и яркий цвета.
Отставьте работу к стене и посмотрите внимательно, какой линии, пятна или цвета пока не хватает, добавьте и снова оцените получившийся результат.
И помните: в творчестве процесс важен не меньше, чем его результат! Нет ошибок, которые невозможно исправить. На худой конец, если картина вам вообще не понравится, вы можете закрасить холст и попробовать еще раз. Так поступали даже великие живописцы.
Вас можно поздравить — вы автор абстрактного шедевра!
Заключение
Подводя итоги, еще раз отметим, что искусство делает интерьер завершенным и уникальным. Художественные полотна добавляет пространству красок, задают настроение, и раскрывают характер хозяев дома. В статье мы подробно рассказали про картины для интерьера гостиной в современном стиле, о том, как их выбрать, как органично вписать их в обстановку и как создать собственный неповторимый шедевр. Пожалуйста, делитесь с нами своими результатами!
Читайте наши статьи, мы научим вас создавать красоту при помощи цвета, текстиля и деталей.
